Le 22 janvier 2025, teamLab Planets Tokyo du quartier Toyosu présente sa nouvelle extension, qui multipliera par 1,5 la surface totale et proposera plus de 20 nouvelles installations interactives qui relient l’art, l’interaction physique et l’éducation en mettant l’accent sur la nature. Parmi ces ajouts figurent la forêt de capture et de collecte, la maison de verre aux orchidées et la forêt d’athlétisme à grande échelle, des espaces qui incitent les visiteurs à engager leurs sens et leur corps de manière entièrement nouvelle. « Pour l’humanité, les actes de capture et de collecte sont amusants, éducatifs et font partie de la vie » explique Toshiyuki Inoko, fondateur de teamLab.
« Le concept principal de teamLab PLanets est l’immersion corporelle » explique le fondateur de teamLab. Ce concept immersif entend favoriser « un sentiment d’émerveillement face au monde naturel exploré et activé par les visiteurs eux-mêmes ».
La promesse est aujourd’hui amplifiée par les nouvelles expérimentations qui comprennent notamment un champ de sphères rebondissantes et rotatives, une salle de sport suspendue et lumineuse dans la jungle ainsi qu’une maison en verre o๠les visiteurs peuvent déguster du thé entourés d’orchidées tombées d’une œuvre d’art.
Le 22 janvier 2025, teamLab Planets franchit une nouvelle étape avec l’ajout de nouveaux espaces artistiques et expériences immersives. L’extension comprendra l’espace athlétique créatif Athletics Forest, le projet éducatif cocréatif Future Park, ainsi que la Catching and Collecting Forest. Les nouveaux espaces offriront 20 installations artistiques.
- Athletic Forrest
Athletics Forest est un espace sportif créatif basé sur le concept de « la compréhension du monde à travers le corps ».
Les visiteurs « plongent tout leur corps dans l’espace tridimensionnel complexe et physique du monde interactif ». « Les humains perçoivent le monde avec leur corps et pensent avec leur corps. Lorsque vous explorez un monde complexe en trois dimensions avec votre propre corps, vous percevez physiquement le monde en trois dimensions et vos pensées deviennent à leur tour tridimensionnelles. Nous avons commencé ce projet, Athletics Forest, dans l’espoir d’améliorer la pensée tridimensionnelle et multidimensionnelle. On dit que la conscience spatiale est corrélée à l’innovation et à la créativité. C’est pourquoi nous avons créé un espace tridimensionnel qui s’adresse exclusivement au corps physique. C’est un espace o๠les gens peuvent percevoir l’art avec leur corps physique » explique Toshiyuki Inoko, fondateur de teamLab.
Les deux nouvelles installations artistiques l’espace Athletic Forrest comprennent Autonomous Abstraction et Existence in the Flow Creates Vortices. Dans la première, « des lumières clignotent et changent de couleur dans des cycles uniques, s’affectant mutuellement et finissant par se synchroniser ». Dans la seconde, lorsque les gens grimpent à contre-courant, ils laissent une traà®née de tourbillons qui semble rester stable, mais qui en fait gonfle progressivement.
Dans Rapidly Rotating Bouncing Spheres de la Caterpillar House, les visiteurs peuvent naviguer dans un champ de sphères tournantes qui s’arrêtent de bouger lorsqu’on s’en approche, tandis que dans Multi Jumping Universe, une surface flexible s’enfonce à chaque saut, propulsant les participants dans des déformations de l’espace et du temps.
Athletics Forest proposent également les expériences Graffiti Nature, Waterfall Droplets, Flowing Down a Slope, Flutter of Butterflies, chacune utilisant « des motifs de la nature pour encourager la collaboration par le mouvement, la lumière et la technologie ».
www.teamlab.art/concept/athletics-forest/
- Catching and Collecting Forest
Catching and Collecting Forest est un nouvel espace d’apprentissage basé sur le concept de Catch, Study, Release (attraper, étudier, rel cher) dans lequel les gens explorent le monde avec leur corps, découvrent, et élargissent leur connaissance en fonction de ce qu’ils attrapent.
Catching and Collecting Forest invite les visiteurs à découvrir une forêt éteinte interactive, peuplée de représentations numériques d’animaux disparus. On peut explorer physiquement l’espace en utilisant un smartphone pour capturer des animaux avec des flèches ou des filets de recherche, et les stocker dans un livre de collection numérique. « Cet acte de découverte fusionne l’éducation avec l’aventure, permettant aux participants d’acquérir des connaissances tout en s’engageant dans une expérience partagée de curiosité et d’exploration, car leur interactivité les uns avec les autres et avec l’espace anime l’installation. Explorer physiquement avec d’autres, découvrir et attraper quelque chose, puis saisir l’occasion d’élargir les intérêts en fonction de ce qui a été attrapé. C’est ce que nous faisons naturellement depuis le début de l’histoire humaine. Pour l’humanité, les actes de capture et de collecte sont amusants, éducatifs et font partie de la vie », explique Toshiyuki Inoko.
Les visiteurs ont également la possibilité de repartir avec un morceau de cette expérience gr ce au Living Art Store, qui propose des orchidées cultivées au sein du musée, ou à la Sketch Factory, qui transforme des œuvres d’art personnelles en produits dérivés sur mesure tels que des sacs fourre-tout ou des t-shirts. Ces ajouts mettent l’accent sur la co-création et l’intégration de l’art dans la vie quotidienne.
www.teamlab.art/concept/catching/
- Future Park
Future Park est un projet éducatif basé sur le concept de création collaborative (cocréation) dans lequel les visiteurs peuvent créer le monde librement avec les autres. Dans le parc d’attractions virtuel Future Park , la créativité se mêle à l’éducation, les visiteurs travaillant ensemble pour donner vie à leur imagination.
« Une œuvre d’art prend vie à travers le processus de création de quelque chose avec les autres. Au fur et à mesure que les gens continuent à cocréer, l’œuvre d’art évolue sans fin ».
Avec l’expérience Sketch Umwelt World, les dessins se transforment en créatures numériques, avions ou papillons qui interagissent avec leurs créateurs en temps réel, projetés sur un immense écran. Trois espaces interactifs de la série Where Little People Live proposent une table, un mur musical et une fenêtre o๠les illustrations dessinées à la main apparaissent sous forme de personnages animés, sautent ou grimpent sur des objets placés sur la surface, glissent sur le mur ou s’illuminent de différentes couleurs. Les visiteurs peuvent également utiliser des tampons pour créer des éléments qui génèrent des sons et des mouvements ludiques.
www.teamlab.art/concept/future-park/
- Réaménagement des espaces extérieurs
Les espaces extérieurs du musée ont également fait l’objet d’une rénovation importante.
Le restaurant Table du Vide Noir, o๠les visiteurs peuvent déguster des Ramen UZU végétaliens, présente désormais Reversible Rotation in the Black Emptiness, une œuvre d’art qui explore la dualité de la perspective à travers une calligraphie spatiale dessinée devant eux.
De plus, la Maison de verre aux orchidées offre un environnement serein pour déguster du thé ou du saké au milieu des orchidées repoussées de l’emblématique Jardin de fleurs flottantes.
- Premier « musée » mono-artiste du Monde
teamLab Planets, situé dans le quartier Toyosu, à Tokyo, a accueilli un total de 2 504 264 visiteurs du 1er avril 2023 au 31 mars 2024. Cette fréquentation lui a valu la reconnaissance par GUINNESS WORLD RECORDS™ comme le musée mono-artiste le plus visité dans le monde.
En 2023, teamLab Planets s’est également classé 5e dans le « Year in Search 2023 » de Google dans la catégorie « Most Popular Museums in the World », après le Louvre (Paris), le British Museum (Londres), le Musée d’Orsay (Paris) et le Natural History Museum (Londres). Au milieu des musées mondiaux avec plus d’un siècle d’histoire, teamLab Planets est le seul musée du Japon à figurer sur cette liste.
Autre trophée, teamLab Planets a été nommé l’attraction touristique la plus populaire à Tokyo pour deux années consécutives par le « Ranking of Popular Tourist Attractions Among Foreign Visitors: Tokyo Edition » (21/05/2024) de Honichi Lab (Visit Japan Lab), choisie parmi un total de 2 662 attractions à Tokyo.
La renommée internationale de teamLab Planets a enfin été renforcée en étant le premier lieu culturel japonais à remporter le prix « Asia’s Leading Tourist Attraction 2023 » aux World Travel Awards, souvent appelés les Oscars de l’industrie du voyage.
- à€ propos de teamLab Planets
« Immergez tout votre corps, percevez avec votre corps et devenez un avec le monde ». teamLab Planets est un musée o๠l’on se promène à travers l’eau, et un jardin o๠l’on ne fait plus qu’un avec les fleurs. Il comprend quatre grands espaces d’art et deux jardins créés par le collectif d’art teamLab.
Les visiteurs vont pieds nus et plongent tout leur corps dans les vastes œuvres d’art. Les œuvres d’art changent sous la présence des visiteurs, brouillant la perception des frontières entre le soi et les œuvres. D’autres personnes créent également un changement dans les œuvres d’art, brouillant les frontières entre elles et les œuvres, et créant une continuité entre le soi, l’art et les autres.
Informations pratiques
teamLab Planets TOKYO DMM
Toyosu, Tokyo (6-1-16 Toyosu, Koto-ku, Tokyo)
Horaires : 9h00 – 22h00, tous les jours. Dernière entrée une heure avant la fermeture.
Billetterie teamLab Planets TOKYO DMM : teamlabplanets.dmm.com
SOURCES: teamLab, presse
PHOTOS : teamLab
PHOTO du carrousel: expérience « Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House » (c) teamLab
Date de première publication: 22/01/2025