Le 18 mars 2025, la National Gallery a dévoilé une série de nouvelles expériences numériques, créées ou enrichies pour célébrer le bicentenaire du musée national britannique.
Les projets numériques 200 Paintings for 200 Years, l’Imaginarium de la National Gallery et une nouvelle version de The Keeper of Paintings, qui enrichit désormais le nouveau Roden Centre for Creative Learning, « témoignent de l’engagement de la National Gallery à stimuler constamment l’innovation grâce au numérique ».
« Alors que la Galerie célèbre son troisième siècle d’existence, l’innovation numérique est constamment recherchée pour enrichir la visite en présentiel ou en distanciel. Chacune de ces nouvelles expériences a nécessité une collaboration étroite avec des experts de nombreux domaines artistiques » a précisé l’institution muséale.
- Le nouvel Imaginarium de la Galerie nationale
La National Gallery a créé un univers qui s’inspire de l’espace physique du musée et s’étend à un espace plus vaste : l’imagination de ses visiteurs.
« National Gallery Imaginarium » est une nouvelle expérience artistique numérique destinée à un public international, qui permet aux visiteurs de dialoguer avec de grandes peintures de la collection du musée.
« Les visiteurs sont invités à pénétrer dans cette nouvelle salle numérique pour se rapprocher comme jamais auparavant de certains de leurs tableaux préférés, imaginer l’univers du tableau et les inspirations de l’artiste, et découvrir comment d’autres visiteurs ont interprété la même œuvre » précise la National Gallery.
Cette expérience est conçue pour être vécue en solo ou pour servir de catalyseur à des échanges entre familles, amis ou enseignants.
« Il est important pour la National Gallery d’approfondir l’expérience que nos visiteurs à distance peuvent vivre avec les peintures », explique John Stack, directeur de l’innovation numérique et des technologies à la National Gallery. « Nous savons que la contemplation lente est très bénéfique pour une compréhension plus profonde, des connexions émotionnelles, la pleine conscience et le bien-être. Il est donc tout à fait logique pour nous d’utiliser les nouvelles technologies pour offrir cette expérience aux visiteurs qui ne peuvent pas passer autant de temps qu’ils le souhaiteraient devant nos peintures, afin de stimuler leur imagination et de leur donner de nouvelles perspectives. »
National Gallery Imaginarium comprend également une introduction imaginée spécialement par le poète et romancier Sir Ben Okri, ainsi qu’un habillage sonore commandé à l’artiste sonore Nick Ryan.
Sir Ben Okri est un poète et militant culturel d’origine nigériane. Il est l’auteur de 13 romans, dont « The Famished Road », lauréat du prix Booker et premier tome d’une trilogie, et « Astonishing the Gods », sélectionné par la BBC parmi les « 100 romans qui ont façonné notre monde », ainsi que de recueils de poésie, de nouvelles, de pièces de théâtre et d’essais. Son œuvre a été traduite dans plus de 27 langues.
« Entrez dans un monde, le monde de l’art, un monde plus riche que vous ne l’auriez jamais imaginé. Où réside la magie de l’art ? Dans le travail ou en vous ? Ou dans la rencontre de l’esprit et de l’art ? » (Extrait de L’Imaginarium du poète et romancier Sir Ben Okri)
Le projet National Gallery Imaginarium a été développé en collaboration avec l’agence de design stratégique Fabrique et le studio de création numérique Q42, tous deux membres d’Eidra.
- 200 peintures pour 200 ans
Pour la première fois, avec l’initiative 200 Paintings for 200 Years, la Galerie met à disposition gratuitement 200 notices de catalogue de peintures, totalisant 2,2 millions de mots issus de la recherche universitaire, combinant des informations déjà disponibles (mais disponibles uniquement sur demande ou dans certaines publications) avec de nouvelles découvertes issues de réexamens récents.
« Avec ces notices, nous partageons 2 700 images, dont 75 radiographies, 155 images infrarouges et plus de 250 microphotographies. Nous présentons également des informations sur les cadres entourant ces 200 peintures, dont la plus ancienne date du XIIIe siècle, qui n’étaient jusqu’alors pas accessibles au public » explique le musée. « Cette documentation technique et approfondie présente tout ce que nous savons sur nos peintures. Ils abordent en détail le sujet, la paternité, la provenance et l’importance historique des œuvres. De nouvelles informations, issues du réexamen de chaque tableau, sont combinées à des photographies techniques ».
Une nouvelle recherche présentée dans le cadre de « 200 peintures pour 200 ans » porte sur le Portrait du pape Jules II (1511) de Raphaël (1483-1520), l’un des 38 tableaux initialement acquis par le gouvernement et marquant la fondation d’une National Gallery en 1824. « Pour la première fois, nous avons pu reconstituer et montrer à quoi ressemblait le fond original du tableau selon les procédés d’imagerie antérieurs » se réjouit l’institution.
Sélection d’œuvres documentées : Cimabue, The Virgin and Child with Two Angels; Fra Angelico, Fiesole San Domenico Altarpiece; Hans Memling, The Donne Triptych; Albrecht Dürer, Saint Jerome; Lucas Cranach the Elder, Cupid complaining to Venus; Titian, The Death of Actaeon; Pieter Bruegel the Elder, The Adoration of the Kings; Artemisia Gentileschi, Self Portrait as Saint Catherine of Alexandria; Rembrandt, Self Portrait at the Age of 34; Philippe de Champaigne, Cardinal de Richelieu; Elisabeth Louise Vigée Le Brun, Self Portrait in a Straw Hat; Gustave Courbet, Still Life with Apples and a Pomegranate; Théodore Rousseau, The Valley of Saint-Vincent.
Christine Riding, directrice des collections et de la recherche à la National Gallery, a déclaré : « La National Gallery jouit depuis longtemps d’une excellente réputation en tant que centre de recherche de premier plan. Cet aspect de notre travail nous a permis d’enrichir notre compréhension, de communiquer avec profondeur et autorité, et de garantir la sécurité des tableaux dont nous avons la garde pour les générations à venir. Ce projet marque une étape importante dans la mise en libre accès de la richesse des informations que nous détenons. »
Le projet est soutenu par Arturo and Holly Melosi through the Arthur and Holly Magill Foundation, Google Arts & Culture et Samuel H. Kress Foundation
- Quatrième expérience en réalité augmentée du jeu « The Keeper of Paintings »
La Galerie souhaite également utiliser l’innovation numérique pour enrichir les expériences en présentiel.
« The Keeper of Paintings », son jeu de réalité augmentée destiné aux enfants et aux familles, vient ainsi de lancer une quatrième expérience au sein de son nouveau Centre Roden d’apprentissage créatif.
Désormais intégré à un « univers étendu » axé sur les personnages, l’expérience ludique se déroule à la fois dans la Galerie et hors site.
Cette nouvelle version du jeu, co-créée avec des enfants, intègre l’ensemble du bâtiment pour enrichir l’expérience physique.
- Le numérique et le bicentenaire de la Galerie
Tout au long de l’année du Bicentenaire, les expériences numériques ont constitué un élément clé de l’engagement du public, notamment le succès retentissant de 200 Créateurs, qui a contribué à doubler la portée numérique de la Galerie au cours de l’année. (ARTICLES CLIC : La National Gallery de Londres annonce les 20 premiers créateurs numériques associés à son bicentenaire ET La National Gallery de Londres recherche 200 créateurs numériques pour célébrer son bicentenaire)
Une nouvelle expérience numérique sera intégrée au cœur de la nouvelle entrée de l’aile Sainsbury, qui devrait ouvrir au public le 10 mai 2025, y compris une série d’écrans haute résolution qui mettront en avant les peintures et les contenus artistiques de la galerie.
Bloomberg Philanthropies a soutenu ces nouveaux projets en tant que partenaire numérique NG200.
« La narration numérique et l’innovation ont été au cœur du développement de la National Gallery ces cinq dernières années, grâce notamment au généreux soutien de Bloomberg Philanthropies, partenaire numérique de la National Gallery pour NG200, qui marque notre anniversaire. Tous ces projets sont unis par un engagement envers une conception centrée sur l’humain et la rencontre avec nos publics, qu’ils connaissent déjà la National Gallery ou qu’ils nous visitent pour la première fois » ajoute la National Gallery.
- A propos de la National Gallery
La National Gallery est l’une des plus grandes galeries d’art au monde. Fondée par le Parlement en 1824, elle abrite la collection nationale de peintures de tradition ouest-européenne de la fin du XIIIe au début du XXe siècle. Elle comprend des œuvres de Bellini, Cézanne, Degas, Léonard de Vinci, Monet, Raphaël, Rembrandt, Renoir, Rubens, Titien, Turner, Van Dyck, Van Gogh et Velázquez. Les principaux objectifs de la National Gallery sont de valoriser la collection, de la préserver et d’offrir le meilleur accès possible aux visiteurs. Entrée gratuite. nationalgallery.org.uk
- Le Bicentenaire de la National Gallery
Le 10 mai 2024, la National Gallery a fêté ses 200 ans et l’institution a entamé les célébrations du bicentenaire, un festival d’art, de créativité et d’imagination d’un an, marquant deux siècles de rapprochement entre les gens et les peintures. En mai 2025, la Galerie ouvrira une nouvelle entrée à l’aile Sainsbury et une nouvelle Maison des amis du musée, dans le cadre de « NG200 : Welcome », une série de projets de développement et d »investissement célébrant le bicentenaire.
- A propos de Bloomberg Philanthropies
Bloomberg Philanthropies investit dans 700 villes et 150 pays à travers le monde pour assurer une vie meilleure et plus longue au plus grand nombre. L’organisation se concentre sur cinq domaines clés pour créer un changement durable : les arts, l’éducation, l’environnement, l’innovation gouvernementale et la santé publique. Fidèle à son engagement de longue date en faveur de l’innovation numérique dans le secteur artistique, l’application Bloomberg Connects propose des guides numériques gratuits pour les organisations culturelles du monde entier. Avec un contenu dynamique exclusif à chaque organisation partenaire, l’application offre un éventail de fonctionnalités, notamment des vidéos, des fichiers audio et des textes ; des commentaires d’experts ; et des cartes d’orientation.
- A propos d’Eidra
Eidra est un collectif mondial de consultants qui allie les meilleures expertises en créativité, ingénierie et données pour créer des produits et expériences numériques qui inspirent, éduquent et surprennent les utilisateurs. Originaire des pays nordiques et basé à Stockholm, Eidra a réuni des agences partenaires du monde entier, comme le studio de création de produits numériques Q42 et l’agence de design stratégique Fabrique aux Pays-Bas. Depuis plus de 25 ans, Q42 et Fabrique collaborent avec des musées et des institutions du patrimoine culturel de renommée mondiale, tels que le Rijksmuseum, le Design Museum, la Tate et le musée Van Gogh, pour présenter des collections, raconter des histoires, vendre des billets et développer des marques. eidra.com
SOURCE : National Gallery (CP et site web)
PHOTOS : National Gallery
Date de première publication : 20/03/2025