Le New Museum de NYC accueille des créateurs contemporains afin de mixer art et technologie
admin
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Quelques jours après l’inauguration de sa nouvelle aile, le New Museum de New York multiplie les annonces concernant l’accueil des artistes contemporains en résidence, en dialogue avec les technologues ou pour l’installation de nouvelles oeuvres au sein du musée. Plus que jamais, le seul musée newyorkais dédié à l’art contemporain place le créateur au centre de sa stratégie d’innovation.
La plateforme numérique Rhizome annonce l’édition 2026 de sa journée 7 x 7
Rhizome annonce aujourd’hui la programmation de l’édition 2026 de Seven on Seven (7×7) , son programme annuel dédié à l’art et à la technologie, qui revient au New Museum le samedi 16 mai 2026.
Depuis 2010, 7×7 réunit chaque année sept artistes et sept technologues pour une journée de collaboration autour d’un défi simple : créer une œuvre inédite et la présenter lors d’une conférence publique.
Dans le contexte de l’exposition de réouverture du New Museum, « New Humans : Memories of the Future », largement saluée par la critique, 7×7 poursuit l’exploration des définitions évolutives de l’humain. Le terme « Conteneur » est souvent utilisé pour désigner les contrôles imposés aux systèmes d’IA afin de garantir la prévisibilité de leurs actions et leur alignement sur les intérêts humains, mais son emploi ici s’inspire de l’essai « Container Technologies » de Zoe Sofia, paru en 2000.
S’inspirant de Sofia, 7×7 2026 explore les dynamiques émergentes au sein de systèmes complexes – biologiques, financiers, informatiques et relationnels – en mettant l’accent sur l’interdépendance, la bienveillance, l’étude et la contingence.
Organisée par Rhizome en collaboration avec Neema Githere et 邊界 BiānJiè (Elena Carbajal, Ian Margo et Alexandre Montserrat | 世然), qui participeront également à l’événement en tant qu’artistes, 7×7 2026 réunit des figures établies et émergentes travaillant à la croisée de l’art, des sciences et des technologies.
Sept artistes et technologues se succéderont sur scène tout au long de la journée.
La liste des invités, le programme et les billets sont disponibles sur rhizome.org.
Lancée en 2010, la manifestation 7×7 se tient traditionnellement au New Museum, où le programme Rhizome est installé en résidence depuis 2003.
7×7 présentera également les projets réalisés lors de la résidence Counterstructural Commons de Rhizome, d’une durée de dix semaines, organisée en partenariat avec la Fondation Mozilla. Cette résidence a réuni huit artistes et technologues créatifs pour prototyper des futurs technologiques alternatifs. rhizome.org/events/7×72026/
1 performance musicale durant DEMO2025
NEW INC, l’incubateur culturel du New Museum, annonce le programme du festival d’art, de design et de technologie DEMO2026
NEW INC, l’incubateur culturel du New Museum, a annoncé le programme complet de DEMO2026, un festival de trois jours consacré à l’art, au design et à la technologie.
Le festival se déroule du 3 au 5 juin, dans le bâtiment agrandi du nouveau musée, avec des expositions visibles du 3 au 10 juin.
L’événement réunira des leaders du secteur et des membres de NEW INC. Une sélection de travaux des membres de NEW INC sera présentée du 3 au 10 juin.
À travers des démonstrations, des performances, des ateliers et des conférences, ce festival ouvert à tous mettra en lumière les projets innovants de 39 membres actuels de NEW INC, dont le travail interdisciplinaire couvre l’art, le design, la technologie, les sciences, l’architecture et l’entrepreneuriat.
Fondé en 2014, NEW INC est le premier incubateur culturel né au sein d’un musée. Il accompagne chaque année environ 120 créateurs grâce à un programme axé sur des valeurs fortes, comprenant développement professionnel, mentorat et opportunités de création de liens.
Dans le cadre de son action visant à mettre en relation ses membres avec les acteurs clés du secteur, NEW INC a lancé le « Demo Day » en 2016. Cet événement permet de présenter les projets des membres devant un public trié sur le volet, composé de directeurs artistiques, d’investisseurs et de conservateurs, offrant ainsi un aperçu de la nouvelle génération de projets interdisciplinaires. En 2023, DEMO s’est ouvert au public avec une programmation enrichie de performances, de conférences, d’expositions et d’occasions d’échanger avec la communauté de mentors et d’anciens participants de NEW INC.
« DEMO2026 offre aux membres de NEW INC l’opportunité de partager leur travail avec la communauté artistique au sens large, et nous sommes ravis de retrouver Bowery cette année, installés dans les locaux spécialement conçus à cet effet au sein du New Museum agrandi », a déclaré Salome Asega, directrice adjointe de la stratégie et de l’innovation du New Museum et directrice de NEW INC.« Nous sommes enchantés de présenter les travaux menés cette année par nos membres sur des sujets variés : conception d’interventions architecturales et spatiales pour l’espace public, utilisation des outils XR pour créer des mondes réinventés, recherche de modèles coopératifs pour le développement communautaire et intégration des pratiques scientifiques dans notre quotidien. »
Lisa Phillips, directrice du New Museum a ajouté : « DEMO incarne l’engagement du New Museum à partager l’art et les idées d’avant-garde avec le public, et nous avons hâte d’apprendre et de célébrer avec cette promotion exceptionnelle de membres de NEW INC. »
Les différentres conférences porteront sur les thèmes suivants : Art et code; Études coopératives; Science créative; Réalités étendues et Architecture sociale.
Chaque journée de DEMO2026 débutera par un Power Lunch, un événement ouvert à tous les membres de NEW INC et aux participants de DEMO2026, qui commencera par un « atelier Fuser » (3 juin), des « permanences » avec des mentors de NEW INC travaillant dans divers domaines (4 juin) et une visite guidée par un conservateur de l’exposition du New Museum New Humans : Memories of the Future (5 juin).
Après la programmation de jour, NEW INC proposera des spectacles et des animations en soirée dans tout le musée, ainsi qu’une fête de festival (5 juin).
DEMO2026 présentera une exposition « Track Showcase » , une sélection d’œuvres nouvelles et en évolution des membres de NEW INC, organisée par Mindy Seu, ancienne élève de NEW INC Y6, et visible du 3 au 10 juin.
Pour DEMO2026, NEW INC s’est associé à Arena Embroidery pour créer une collection exclusive de produits dérivés, comprenant des casquettes et un sac fourre-tout, disponible sur place à la boutique DEMO. D’autres créations d’artistes membres de la communauté NEW INC seront également proposées à la boutique DEMO.
DEMO2026 propose des billets à la journée à partir de 25 $ ou des pass 3 jours à 35 $, donnant accès à l’intégralité de la programmation diurne : showcases, discussions autour des morceaux et Studio DEMO. Des pass illimités à 100 $ garantissent l’entrée à la programmation de jour et de soirée pendant toute la durée du festival. Les programmes du soir sont accessibles individuellement via des billets After Hours à 35 $. Tous les billets incluent l’entrée au New Museum et à l’exposition « New Humans : Memories of the Future » .
Le New Museum annonce ses premiers artistes en résidence qui occuperont le nouvel atelier d’artiste du nouveau bâtiment
Le 7 mai 2026, le New Museum a annoncé que Yun Choi (née en 1989; vit et travaille à Séoul, en Corée du Sud; vidéo, performance et installation multimédia), Alison Kuo (née en 1985; vit et travaille à New York, NY; sculptures et performances) et Korakrit Arunanondchai (né en 1986; vit et travaille à Bangkok, en Thaïlande; performances multimédias, vidéos, objets et installations) seront les premiers artistes en résidence à inaugurer l’Atelier d’artistes créé dans le cadre de l’extension du New Museum conçue par OMA.
Ce cycle de résidences débutera au printemps 2026 et se poursuivra jusqu’à l’hiver 2027. Les artistes participants se consacreront à la recherche et au développement de leurs idées, tout en participant à des programmes publics, des visites d’ateliers et des échanges avec des artistes, des commissaires d’exposition, des partenaires communautaires et des acteurs culturels de l’écosystème artistique new-yorkais.
Le programme de résidence du New Museum, enrichi par la création d’un atelier d’artiste de 68 m² dans le nouveau bâtiment du musée, invite les artistes à développer leurs œuvres sur place tout en rendant leur processus créatif accessible à travers des expositions, des programmes publics et des performances.
La directrice du New Museum, a déclaré : « La mission du New Museum est de promouvoir les artistes contemporains les plus novateurs et audacieux, et notre programme de résidence constitue un élément essentiel de cette mission. Le nouvel atelier d’artiste Marion Boulton « Kippy » Stroud, intégré à notre extension conçue par OMA, offre au musée son premier espace dédié au développement de cet important programme. »
Conçu comme un catalyseur de développement artistique, le programme de résidence d’artistes du New Museum accompagne les artistes à un tournant de leur carrière en leur offrant le temps, l’espace et le soutien nécessaires pour consolider leur parcours, tant au niveau local qu’international. Les artistes internationaux sont invités par le département de la conservation, ce qui leur permet d’entrer en contact avec d’autres artistes et conservateurs internationaux basés à New York et leur fournit les ressources nécessaires à la création d’une œuvre inédite qui sera exposée au New Museum – souvent leur première présentation dans un musée américain ou new-yorkais.
Les artistes new-yorkais sont quant à eux invités par le département de l’éducation et de la médiation culturelle du New Museum à concevoir de nouveaux projets à la croisée de l’art contemporain, de la performance et de la participation citoyenne.
Image : Sarah Lucas, VENUS VICTORIA, 2026. Vue de l’installation : New Museum, New York. Avec l’aimable autorisation du New Museum. Photo : Thomas Barrett
Le nouveau musée dévoile une œuvre commandée à Sarah Lucas pour une nouvelle place publique
Le 12 mai 2026, le New Museum a dévoilé une nouvelle sculpture de Sarah Lucas (née en 1962 à Londres, Royaume-Uni), première œuvre commandée pour la place extérieure du musée, située à l’angle de Bowery et de Prince Street, un nouvel espace public créé dans le cadre de l’agrandissement du bâtiment.
Sarah Lucas a été choisie comme première artiste à créer une œuvre pour cette place par un jury composé exclusivement d’artistes : Teresita Fernández, Joan Jonas, Julie Mehretu, Cindy Sherman et Kiki Smith.
Elle est la première des cinq artistes sélectionnées en dix ans par un jury tournant d’artistes femmes pour cette série de commandes qui soutient la création et la présentation de sculptures publiques par des femmes.
Son œuvre, intitulée VENUS VICTORIA, a été inaugurée le 12 mai 2026, et sera visible pendant deux ans.
Reconnue comme l’une des artistes contemporaines les plus importantes de Grande-Bretagne, Sarah Lucas a développé une pratique artistique foisonnante, mêlant sculpture, photographie et installation. Son travail se caractérise par un humour irrévérencieux et l’utilisation d’objets du quotidien. Lucas a développé VENUS VICTORIA à partir de sa série Bunny (1997-présent), composée de sculptures biomorphiques évoquant des nus féminins allongés, agrippés à des chaises ou autres objets domestiques. Parodiant les statues monumentales traditionnelles – et généralement masculines – de personnages historiques, VENUS VICTORIA trône malicieusement sur une machine à laver géante, dominant le brouhaha du Bowery : circulation, piétons et magasins d’électroménager.
Sarah Lucas a déjà fait l’objet d’exposition au New Museum, au Hammer Museum de Los Angeles (2019), au MoMA de New York (1993), au Museum Boymans van Beunigen de Rotterdam (1996), au Freud Museum de Londres (2000), à la Tate Britain de Londres (2004), à la Kunsthalle de Zurich (2005), à la Tate Liverpool et lors de la 56e Biennale internationale d’art de Venise, Venise (2015).
À propos du New Museum
Le New Museum est le seul musée de New York entièrement consacré à l’art contemporain. Fondé en 1977, il est un centre d’expositions, d’information et de documentation sur les artistes vivants du monde entier. De ses débuts comme un simple bureau sur Hudson Street, à l’inauguration de son bâtiment phare conçu par SANAA en 2007, puis à l’agrandissement de son siège sur Bowery, conçu par OMA en 2026, le New Museum demeure un lieu d’expérimentation et un carrefour de l’art et des idées nouvelles. www.newmuseum.org/
À propos de NEW INC
Premier incubateur culturel né d’un musée, NEW INC a été conçu comme une plateforme à but non lucratif afin de soutenir l’engagement continu du New Museum envers l’art et les idées nouvelles. Fort de douze années d’existence, NEW INC continue, grâce à son modèle d’adhésion, d’accompagner un large éventail de créateurs à travers un programme axé sur des valeurs fortes et un espace sécurisant pour se réunir et développer de nouveaux projets et entreprises artistiques. En 2020, NEW INC a lancé ONX Studio, un accélérateur de réalité étendue (XR) pour les artistes, en partenariat avec la Fondation Onassis. www.newmuseum.org/new-inc/