Le 19 juin 2026, à l’approche du solstice d’été, l’installation permanente très attendue de James Turrell, « As Seen Below – The Dome », a ouvert ses portes au musée d’art ARoS d’Aarhus, au Danemark. Plus grande installation Skyspace jamais réalisée par l’artiste dans un musée, « As Seen Below » marque une étape importante dans sa longue et riche carrière, ainsi que dans l’histoire du musée, qui accord déjà une large place à l’art contemporain et à la création immersive.
Mesurant 16 mètres de haut et 40 mètres de diamètre, « As Seen Below » est la 100e installation Skyspace de Turrell, et la plus ambitieuse à ce jour.
Comparable par son ampleur et sa monumentalité au Panthéon de Rome, cette œuvre enrichit considérablement la collection de l’ARoS et conforte la position du musée parmi les plus importants au monde en matière d’art d’installation.
« C’est un moment charnière pour ARoS. Avec As Seen Below , nous présentons non seulement une installation majeure de l’un des artistes les plus importants de notre époque, mais nous créons également un lieu d’émerveillement, de réflexion et de connexion. Cette œuvre remarquable nous invite à ralentir, à porter un regard neuf et à vivre notre relation au monde qui nous entoure d’une manière profondément différente », déclare Rebecca Matthews, directrice du musée et PDG d’ARoS. « C’est un privilège extraordinaire de travailler aux côtés de James Turrell et de contribuer à la réalisation de sa vision artistique unique – une vision qui a inspiré et remis en question notre façon de percevoir la lumière, l’espace et la perception pendant plus de cinq décennies. »
- Une œuvre d’art spectaculaire
Les visiteurs peuvent désormais accéder à cette œuvre d’art spectaculaire par un couloir souterrain avant de déboucher sur le vaste espace intérieur coiffé d’un dôme.
L’éclairage si particulier de Turrell baigne l’ensemble de cet espace et encadre le ciel infini, visible à travers la grande ouverture centrale.
« L’exposition As Seen Below propose une expérience collective portée par la lumière et la poésie des saisons, afin de souligner notre relation à la nature, au ciel et à notre planète commune », explique James Turrell.

- Une vie entière consacrée au travail avec la lumière
Largement reconnu comme l’un des artistes contemporains les plus importants de notre époque, James Turrell repousse depuis plus de cinquante ans les limites de la perception à travers une pratique centrée sur la matérialité de la lumière.
Ses installations Skyspace, qui ont connu un immense succès, sont des œuvres d’art et d’architecture monumentales, chacune présentant une large ouverture au plafond qui encadre le ciel. Conçus avec soin pour favoriser la contemplation, ces environnements uniques invitent les visiteurs à expérimenter les variations de couleurs et de qualités de la lumière naturelle.
Aujourd’hui, ses Skyspaces sont présents dans le monde entier, invitant les visiteurs à ralentir le rythme et à redécouvrir le monde.
- Important projet d’agrandissement d’ARoS
Cette ouverture marque l’aboutissement d’un important projet d’agrandissement d’ARoS, réalisé en collaboration avec les architectes Schmidt Hammer Lassen et la municipalité d’Aarhus.
Ce projet comprend la Salling Gallery – un espace d’exposition souterrain novateur dédié aux commandes annuelles d’art contemporain, inauguré en juin 2025 – et l’ARoS Art Square, un nouvel espace extérieur permanent consacré aux présentations artistiques, ouvert en mars 2026.
« La création d’As Seen Below était un projet ambitieux, et nous sommes extrêmement fiers du résultat : une œuvre culturelle et architecturale de renommée mondiale. Son inauguration renforce la position d’Aarhus comme destination culturelle internationale et souligne la capacité de la ville à voir grand grâce à la collaboration. Merci à tous ceux qui ont contribué à ce projet et aux généreux donateurs qui ont rendu possible cette magnifique œuvre d’art », déclare Anders Winnerskjold, maire d’Aarhus.
« C’est un pas de géant pour Aarhus. Notre ville s’enrichit d’une œuvre d’art unique et d’un chef-d’œuvre culturel. Les citoyens, les touristes, ainsi que notre commerce et nos activités économiques bénéficieront énormément de l’installation « As Seen Below ». Je tiens à exprimer ma profonde gratitude à James Turell, aux mécènes et aux artisans talentueux qui ont créé le Skyspace », déclare Jesper Kjeldsen, maire adjoint d’Aarhus chargé de la culture.
Ce projet a été réalisé grâce au généreux soutien des fondations Salling, de la fondation New Carlsberg, de la municipalité d’Aarhus, d’ARoS et d’un donateur privé anonyme.
- Comment vivre l’expérience ?
L’installation se découvre selon trois modes différents.
Dans Colour Shift, l’ouverture sur le ciel est scellée, transformant ainsi l’expérience. Ici, ce n’est plus le ciel qui occupe le devant de la scène, mais la lumière et la couleur. L’attention du visiteur se porte sur l’espace lui-même : les murs se fondent dans la lumière et l’espace semble se métamorphoser. La lumière se révèle ici tangible, non plus comme simple source d’éclairage, mais comme une matière qui façonne et imprègne l’espace environnant. L’expérience Colour Shift est proposée toutes les heures pendant les heures d’ouverture du musée.
. Au crépuscule, le public peut vivre des séances crépusculaires exceptionnelles . L’ouverture du Skyspace s’ouvre sur le ciel et la lumière y change progressivement de couleur, au rythme du lever ou du coucher du soleil. Turrell, par ses nuances changeantes, façonne le paysage visuel, et la couleur du ciel semble se transformer à chaque instant.
Comme il le dit lui-même : « Je peux colorer le ciel comme vous le souhaitez. »
Ici, la lumière module votre perception, créant un lien direct entre le dôme, votre regard et le ciel.
Des séances au crépuscule, au lever et au coucher du soleil, sont également disponibles à la réservation certains jours.
- Aros et les installations immersivces
Le niveau 0 au sous-sol du musée d’art ARoS d’Aarhus est un espace d’exposition dédié, spécialement conçu pour l’art lumineux, l’art vidéo et les installations internationales.
La plupart des nouvelles acquisitions ont été financées par un don de 40 millions de couronnes danoises (DKK) (5,4 millions d’euros) de la Fondation Carlsberg au musée d’art ARoS d’Aarhus sur une période de dix ans.
Les artistes dont les oeuvres sont présentées en permanence dans cet espace sont notamment : James Turrell, Olafur Eliasson, Pipilotti Rist, Mariko Mori, Jonah Freeman et Justin Lowe, Janet Cardiff et George Bures Miller
- À propos de James Turrell
James Turrell est né à Los Angeles en 1943, et sa fascination pour la lumière a commencé très tôt, en partie inspirée par son éducation dans une famille quaker où le silence et la contemplation jouaient un rôle central.
Dans sa jeunesse, Turrell obtint son brevet de pilote et passa de longues heures dans les airs, fasciné par la lumière, les couleurs du ciel et la nature de la perception. Il décrivait le vol comme une expérience méditative : être absorbé par le ciel et son immensité, et observer comment la lumière et les couleurs changent avec l’altitude, l’heure et les conditions météorologiques. Turrell a une formation en art et en psychologie de la perception, et dans les années 1960, il a rejoint le mouvement Light and Space, où il a trouvé sa vocation en créant des expériences qui transforment notre façon de voir et de ressentir la lumière.
Bien que les Skyspaces soient ses œuvres les plus connues, Roden Crater, une œuvre d’art monumentale sans précédent créée au sein d’un cône volcanique dans la région du Painted Desert, au nord de l’Arizona, est le chef-d’œuvre de Turrell et le projet de toute une vie. Véritable invitation à la contemplation de la lumière, du temps et du paysage, fruit de près de cinq décennies de travail, Roden Crater est toujours en développement. Une fois achevé, le projet est conçu pour perdurer pendant des siècles.
James Turrell a exposé à de nombreuses reprises, et ses œuvres figurent dans d’importantes collections internationales.
- À propos d’ARoS
ARoS est un musée d’art international situé à Aarhus, au Danemark. Avec six galeries et un étage entier consacré aux installations transformatrices, ARoS offre un espace important pour réinterpréter le passé, appréhender le présent et imaginer l’avenir à travers l’art. La collection de l’ARoS compte plus de 8 300 œuvres, dont des chefs-d’œuvre d’artistes danois et internationaux. Elle présente des installations emblématiques telles que « Your rainbow panorama » (2011) d’Olafur Eliasson et la sculpture monumentale « Boy » (1999) de Ron Mueck. Chaque année, ARoS accueille six à huit expositions majeures, ainsi qu’un riche programme de médiation culturelle. Son approche audacieuse, inclusive et internationale a permis de présenter des expositions novatrices mettant en lumière des artistes tels que J.M.W. Turner, Claude Monet, Edvard Munch, Franciska Clausen, Salvador Dalí, Asger Jorn, Per Kirkeby, Barbara Kruger, Isaac Julien, Jenny Holzer, Bill Viola, Cindy Sherman, Mariko Mori, Sarah Sze et bien d’autres. Plus de 650 000 visiteurs se rendent à ARoS chaque année.
SOURCE : ARoS (CP)
PHOTOS : ARoS James Turrell, « As Seen Below », 2026 Foto: Florian Holzherr, Mads Smidstrup, Tina Sørense et Adam Mørk © ARoS 2026
Date de première publication : 09/7/2026
