Le Cleveland Museum of Art réactualise son plan stratégique pour mettre l’accent sur l’expérience du public

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Le 19 septembre 2022, le Cleveland Museum of Art (CMA) a rendu public un nouveau plan stratégique, « Au profit de tous : de nouvelles opportunités pour notre deuxième siècle », qui est en fait une révision complète de son plan stratégique de 2017. Fruit d’un processus intensif auquel ont participé le conseil d’administration et le personnel du musée de l’AMC, l’approche centrée sur le public développée lors de la version précédente du plan passe à un niveau supérieur. Le plan servira de feuille de route offrant de nouvelles possibilités d’accueillir et d’inspirer tous les publics tout en poursuivant la tradition du CMA d’être un point d’ancrage communautaire, un phare pour les arts visuels et l’un des musées les plus importants au monde. Parmi les objectifs: diversifier sa collection d’art et son personnel, voir plus d’écoliers dans les galeries, offrir plus d’expositions avec des écrans numériques immersifs et croiser des gardiens dans de nouveaux uniformes plus décontractés …

Le plan stratégique révisé adopte « une approche innovante pour relever à la fois les opportunités et les défis, en créant des moyens d’amplifier l’impact du musée dans le nord-est de l’Ohio et au-delà ».

Le plan vise à « rendre le musée d’art le plus grand et le plus riche de l’Ohio plus accessible, plus centré sur le public et plus représentatif des cultures mondiales et des domaines négligés de l’histoire de l’art tout en maintenant des normes élevées de qualité scientifique et artistique ».

Le nouveau plan s’appuie sur le plan stratégique antérieur, publié en 2017, et sur le premier plan du musée pour la diversité, l’équité et l’inclusion, adopté en 2018. Le musée affirme que le plan de diversité était le premier du genre pour un grand musée d’art américain.

Intitulé « Pour le bénéfice de tous », le nouveau plan stratégique impose le musée comme institution centrée sur le visiteur. Il fait également écho à une phrase marquante de l’acte de propriété du musée de 1892 rédigé par l’industriel et donateur Jeptha H. Wade II.

Les objectifs de ce nouveau plan sont ambitieux: une fréquentation physique de 1 million par an d’ici 2027, augmentation des visites du site Web du musée et la collection en ligne de 5 millions à 25 millions par an et augmentation des visites d’écoliers de 37 500 par an en 2019, avant la pandémie, à 100 000 par an.

« Au cours des cinq années écoulées depuis la première itération du plan, nous avons atteint bon nombre des objectifs qu’il énonçait » a déclaré le directeur et président de l’AMC, William M. Griswold. « Il s’agit notamment d’ajouts importants à la collection du musée, du lancement d’un nouveau Conseil international des collectionneurs, de la sécurisation du plus grand don d’art au musée depuis plus de 60 ans (la collection Keithley) et de la diversification de nos collections avec l’acquisition de centaines d’œuvres de femmes. et artistes de couleur. Nous avons également inauguré un nouveau Centre des arts communautaires, dans le quartier Clark-Fulton du côté ouest ».  

Le plan « Au bénéfice de tous » propose une stratégie générale et des mesures concrètes pour améliorer l’expérience des visiteurs et l’accueil que le CMA réserve à tous ceux qui franchissent ses portes. Le plan stipule que le musée continue de diversifier ses collections d’œuvres de femmes, ainsi que d’artistes noirs et autochtones et d’autres personnes de couleur. En outre, il plaide pour l’élargissement de la collection afin d’inclure une sélection Judaica, ainsi que pour le renforcement de sa collection d’art contemporain mondial. D’autres stratégies, y compris la nomination éventuelle d’un scientifique en conservation et d’un restaurateur permanent de photographies, sont conçues pour augmenter la capacité du musée à étudier et à prendre soin de sa collection de classe mondiale.

  • Une collection plus diverse

L’accent mis sur l’élargissement et la diversification de la collection est un élément clé du nouveau plan stratégique.

Au cours des six ou sept premières décennies après son ouverture en 1916, le musée s’est principalement concentré sur la collecte de peintures européennes de maîtres anciens et d’art médiéval et d’art d’Asie. En cours de route, il a ajouté des points forts à l’art égyptien, grec et romain antique, à l’art précolombien, à l’art américain jusqu’au milieu du XXe siècle et au début de l’art européen moderne.

Alors qu’il s’installe dans son deuxième siècle, le musée prévoit d’ajouter de nouvelles acquisitions aux centaines d’œuvres d’art de femmes et d’artistes de couleur récemment entrées dans la collection. Il élargit également sa portée pour la première fois à de nouveaux domaines de l’histoire de l’art, notamment le Judaica et l’art de l’Amérique latine coloniale, ainsi que l’art contemporain d’artistes autochtones aux États-Unis et d’artistes d’Afrique, d’Asie du Sud, d’Amérique latine et d’autres parties du le globe. L’art numérique sera également de la partie.

  • Un musée encore plus numérique

Le musée d’art de Cleveland était déjà en pointe en matière d’innovation numérique avec sa plateforme Lens qui offre de nombreuses expériences interactives dans ses galeries, la diffusion de sa collection en Open Content sur son portail en ligne et l’organisation d’expositions à forte composante immersive. (ARTICLE CLIC: Les outils numériques in-situ déployés par le Cleveland Museum of Art renforcent l’engagement des visiteurs)

Son équipe ne compte pas s’arrêter en si bon chemin.

Le musée envisage d’étendre son utilisation des nouvelles technologies pour aider à donner vie à l’art, tout comme il l’a fait lorsqu’il a incorporé la réalité augmentée dans sa récente exposition « Revealing Krishna: Journey to Cambodia’s Sacred Mountain ». (ARTICLE CLIC: Le Cleveland Museum of Art associe réalité mixte et immersion spatiale pour réunir virtuellement 8 statues sacrées du Cambodge)

« Des interventions visuellement et intellectuellement passionnantes qui intègrent l’art historique et contemporain aux expositions expérientielles révolutionnaires incorporant la réalité mixte, le CMA continuera d’être un pionnier à l’intersection de l’art et de la technologie », a déclaré William M. Griswold. « Nous allons étendre la portée de notre collection de classe mondiale, afin que tous les publics puissent à la fois se voir et découvrir l’art et la culture des autres lorsqu’ils explorent nos galeries en ligne et en personne. Nous savons qu’il existe un appétit public pour les expériences immersives mais accueillir des expositions itinérantes immersives telles que Van Gogh n’a pas de sens pour nous. Le musée doit imaginer une manière intelligente et spécifique de créer des expositions plus immersives, peut-être aussi plus souvent qu’une fois par an »

  • Objectif: 1 million de visiteurs annuels

Le CMA se targue d’offrir des rencontres joyeuses et enrichissantes avec l’art pour les écoliers, les adolescents, les étudiants des collèges et universités, les familles et les adultes.

Le nouveau plan réitère l’objectif d’un million de visiteurs que l’AMC s’était fixé avant la pandémie, mais porte également à 100 000 le nombre d’écoliers qu’il accueillera d’ici cinq ans.

Il amplifie encore ainsi l’engagement du musée envers la diversité, l’équité et l’inclusion, encourageant le personnel et les bénévoles du musée à être toujours plus réactifs aux besoins de la communauté, ainsi qu’à donner la priorité à la recherche sur le public dans la prise de décisions sur le contenu du programme.

En plus d’accroitre les visites scolaires, le musée formera tout le personnel de première ligne pour que les visiteurs se sentent mieux accueillis et créera de nouveaux uniformes plus décontractés pour le personnel, y compris les agents de sécurité.

« C’est l’esprit de tout le plan », a déclaré le directeur. « Nos gardes ne surveillent pas le musée. Ils sont ici bien sûr pour protéger l’art et nos visiteurs, mais ils sont là pour faciliter leur visite ».

  • Renforcer les liens avec les communautés

Le plan révisé demande au CMA de tirer parti des partenariats régionaux, nationaux et internationaux, en approfondissant ses liens avec les artistes locaux et avec les institutions homologues à travers le pays et dans le monde.

Enfin, il annonce un certain nombre d’améliorations majeures dans le musée, notamment dans le hall nord de la Horace Kelley Art Foundation du musée et dans le jardin des beaux-arts.

« En engageant toute la communauté, à l’intérieur et à l’extérieur de nos murs, et en tirant parti de notre campus étendu, nous poursuivrons vigoureusement notre mission, notre vision et notre promesse de donner vie à l’art au profit de tous », a déclaré Scott C. Mueller, président du conseil d’administration du CMA.

  • Des finances solides

Dans son nouveau plan, le musée n’affiche plus l’objectif antérieur, annoncé en 2017, de porter sa dotation à 1,25 milliard de dollars d’ici 2027. Au lieu de cela, a-t-il dit, le musée veut s’assurer que sa dotation, qui a culminé à 1 milliard de dollars avant le récent baisse du marché boursier et la pandémie, obtiennent de meilleurs résultats.

Le fond de dotation, d’une valeur actuelle de 875 millions de dollars, fait toujours du musée l’une des institutions les plus riches du genre aux États-Unis.

Et le musée ne compte pas se lancer dans de nouveaux gros travaux. Le bâtiment du musée a fait l’objet d’une expansion et rénovation quasi totale achevées en 2013, pour un montant de 320 millions de dollars.

  • Le bilan positif des années 2017-2021

Un rapport interne de 2021 indique que le musée a fait des progrès significatifs au cours des 5 dernières années vers la réalisation des objectifs sur 10 ans du plan stratégique de 2017, malgré les perturbations causées par la pandémie de coronavirus au cours des deux dernières années.

Parmi les bons résultats:

. enrichissement de la collection avec l’ajout d’œuvres pour une valeur de 140 millions de dollars d’art, « une étape majeure vers l’objectif d’ajouter 1 milliard de dollars d’art ». Les nouvelles acquisitions incluent la collection de Clevelanders Joseph et Nancy Keithley, d’une valeur de plus de 100 millions de dollars, maintenant présentée dans une exposition spéciale.

. fréquentation in situ de près de 865 000 personnes au cours de l’exercice 2019, démontrant que l’objectif d’une fréquentation de 1 million pourrait être à portée de main.

. augmentation des dons annuels de 7,5 millions de dollars à 11,8 millions de dollars, pour atteindre l’objectif de 15 millions de dollars par an. (ARTICLE CLIC: Le Cleveland Museum of Art a atteint l’objectif de 1 million de dollars de collecte avec le challenge familial Eric et Jane Nord)

. achèvement du centre des arts communautaires dans le centre de Cleveland, près du quartier Clark-Fulton (ARTICLE CLIC: Le Cleveland Museum of Art ouvre son Community Arts Center dans le quartier ouest de la ville)

. finalisation d’un plan directeur pour l’utilisation des terrains du musée à University Circle, un parc de 2.8 hectares à l’ouest du musée.

S’appuyant sur son engagement en faveur de la diversité, de l’équité et de l’inclusion, le musée a déclaré qu’entre 2015 et 2021, il avait augmenté le nombre d’employés qui s’identifient comme noirs, autochtones ou de couleur de 20% à 33% dans le département conservation, de 16 % à 35 % dans le département exposition; de 18 % à 44 % dans le département de l’éducation et de 15% à 18% dans l’administration.

Dr. William M. Griswold. Photo by Robert Muller.

William Griswold, qui vient de fêter ses 62 ans, et qui dirige le musée depuis 2014, a encore deux ans pour achever son contrat de 10 ans. Il a dirigé le Minneapolis Institute of Arts et la Morgan Library & Museum à New York avant de devenir le neuvième directeur du musée de Cleveland. Il a déclaré qu’il était en discussion avec le conseil d’administration sur la possibilité de prolonger son mandat et qu’il avait l’intention de se retirer du musée sans occuper un autre poste ailleurs. En attendant, il a déclaré qu’il prenait un congé sabbatique de huit semaines de fin septembre à fin novembre 2022, « pour voyager, voir de l’art et réfléchir à l’avenir des musées d’art ».

À propos du musée d’art de Cleveland

Le Cleveland Museum of Art est réputé pour la qualité et l’étendue de sa collection, qui comprend plus de 63 000 œuvres d’art et couvre 6 000 ans de réalisations artistiques. Le musée est un forum international important pour les expositions, l’éducation et les arts de la scène. Il est également un chef de file en matière d’innovations numériques. Reconnu pour son programme Open Access primé et gratuit pour tous, le Cleveland Museum of Art est situé dans le quartier University Circle.

Le musée est soutenu en partie par les résidents du comté de Cuyahoga grâce à une subvention publique de Cuyahoga Arts & Culture, rendue possible en partie par le Conseil des arts de l’Ohio (OAC), qui reçoit le soutien de l’État de l’Ohio et du National Endowment for the Arts. L’OAC est une agence d’État qui finance et soutient des expériences artistiques de qualité pour renforcer les communautés de l’Ohio sur le plan culturel, éducatif et économique. cma.org

SOURCES: Cleveland Museum of Art (CP), presse

PHOTOS: Cleveland Museum of Art 

PHOTO du carrousel: Cleveland Museum of Art 

Date de première publication: 28/09/2022

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