Les organismes artistiques du sud de la Californie ont mesuré les émissions et les déchets liés à l’exposition PST ART. Le 18 novembre 2025, Getty a publié le premier rapport de son nouveau programme PST ART Climate Impact. Il réunit des mesures de référence sur les émissions de carbone, les déchets de matériaux et plus encore provenant de 40 expositions liées à la dernière édition du plus grand événement artistique des Etats-Unis, qui se déroule tous les cinq ans en Californie du Sud.
Le projet PST ART Climate Impact crée l’ensemble de données le plus complet sur l’impact carbone de la création d’expositions et alimentera la prochaine édition de PST ART en 2030. Le programme avait été annoncé en mai 2024. (ARTICLE CLIC : Le J Paul Getty Trust lance son ambitieux programme collaboratif PST Art Climate Impact)
Ce projet a également impulsé des pratiques d’exposition plus écologiques parmi les institutions participantes, dont beaucoup ont réalisé leur tout premier rapport d’impact climatique et pris des mesures concrètes pour réduire leur empreinte carbone.
- Impact écologique fort des musées d’art américains
Les musées d’art affichent la plus forte consommation énergétique moyenne de toutes les institutions culturelles des États-Unis, et les activités et matériaux liés à la planification et à l’organisation des expositions constituent des cibles prioritaires pour la réduction des émissions et des déchets.
Si les musées reconnaissent l’importance du suivi des données pour agir, la mesure de l’impact climatique des pratiques d’exposition reste peu standardisée.
- 70 expositions sur les thèmes du changement climatique et de la justice environnementale
La plupart des quelque 70 expositions de l’édition 2024/25 de PST ART (15 septembre 2024 – 16 février 2025) intitulée « PST ART : Art et Science se rencontrent », étaient consacrées aux thèmes du changement climatique et de la justice environnementale.
Getty a répondu à cet intérêt commun en mobilisant la communauté et en développant le Programme d’impact climatique avec le cabinet de conseil en stratégie climatique LHL Consulting et sa fondatrice, Laura Lupton, ainsi que l’artiste Debra Scacco.
La participation au programme était volontaire, mais tous les partenaires du PST ART ont suivi au moins un webinaire de formation animé par LHL Consulting sur les stratégies de réduction de l’impact climatique. Presque chaque institution a également rencontré individuellement l’équipe de LHL pour bénéficier d’un accompagnement. LHL a par ailleurs fourni des outils d’action climatique et un cadre de reporting standardisé à l’ensemble des participants au PST ART, dont plus des deux tiers ont rédigé un rapport.
« Une chose est indéniable : les institutions artistiques souhaitent s’engager pour le climat. Certaines manquaient auparavant de ressources pour se lancer, tandis que d’autres n’avaient tout simplement pas le temps de s’y consacrer », explique Laura Lupton de LHL Consulting.« Il n’existe pas de solution unique, c’est pourquoi nous avons collaboré avec Getty afin de créer un environnement inclusif et de rappeler à nos partenaires de PST ART que leurs efforts, aussi modestes soient-ils, ont un impact. »
Les principaux résultats du premier rapport du programme PST ART Climate Impact sont présentés ci dessous.
- Collaboration régionale unique pour mesurer et réduire l’empreinte carbone
La collaboration régionale mise en place par PST ART a permis de constituer un réseau solide pour harmoniser la communication des données.
« Des organisations de toutes tailles, des grands musées aux galeries d’art universitaires, ont manifesté un vif intérêt pour participer, et PST ART nous a offert à tous l’opportunité d’apprendre ensemble et d’aborder ces problématiques collectivement », a déclaré Joan Weinstein, directrice de la Fondation Getty. « On ne peut réduire son empreinte carbone sans la mesurer ; la collecte de données constituait donc une première étape cruciale. Nous avons été ravis de constater combien de partenaires de la région ont saisi cette occasion pour expérimenter des méthodes et des matériaux alternatifs et s’engager immédiatement dans de nouvelles pratiques d’exposition écoresponsables. »
- Les vols et le fret aérien parmi les principaux vecteurs d’émissions
Les émissions totales – avec un peu plus de la moitié des projets PST ART ayant fourni des données – s’élèvent à 2 167 tonnes de CO₂, soit l’équivalent de la consommation électrique annuelle de 452 foyers américains.
D’après le rapport, les vols figurent parmi les principaux vecteurs d’émissions, suivis du fret aérien.
L’analyse des données révèle que le passage du transport aérien au transport maritime pour les œuvres d’art aurait permis de réduire les émissions totales de PST ART de 18 %.
- Le rogramme d’impact climatique, catalyseur de changement
Le programme d’impact climatique a joué un rôle de catalyseur de changement lors de la préparation des expositions par les partenaires, même si la réduction de l’empreinte carbone de PST ART n’était pas un objectif explicite.
Certaines institutions, comme l’Université de Californie à San Diego et l’aquarium Birch de Scripps, ont choisi de collaborer avec des artistes locaux afin de limiter les déplacements et le transport des œuvres.
Au Getty, les conservateurs ont privilégié le train à l’avion pour leurs missions de recherche.
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- Réduire la consommation de matériaux d’exposition
Concernant les matériaux d’exposition, 80 % des partenaires ont mis en œuvre des stratégies de réduction des déchets.
Cinq institutions ont déclaré n’avoir aucun déchet en décharge et trois ont utilisé exclusivement des matériaux réutilisés et recyclés. Le Huntington a opté pour des panneaux de contreplaqué réutilisables pour la création de cloisons temporaires, abandonnant ainsi les plaques de plâtre. Ces cloisons ont déjà été réutilisées pour au moins cinq installations ultérieures, permettant à l’institution de réaliser des économies à long terme.
« Durant notre exposition PST ART, “Nuage d’orage : Représenter les origines de notre crise climatique”, nous avons constaté que notre participation au Programme d’impact climatique a suscité des échanges enrichissants, tant avec nos visiteurs qu’entre collègues », ont déclaré Melinda McCurdy, conservatrice d’art britannique, et Karla Nielsen, conservatrice principale des collections littéraires de la Huntington. « Ce programme nous a fourni les ressources et le cadre nécessaires pour réfléchir collectivement et de manière réfléchie à l’impact environnemental de nos expositions temporaires, et il nous a incités à viser plus haut pour nos projets futurs. »
- Changement possible pour les musées plus petits
Le changement était également possible pour les musées plus petits, et les conservateurs de Craft Contemporary ont transformé des décisions écoresponsables en réelles économies budgétaires.
L’équipe a remplacé les étiquettes murales en vinyle par des étiquettes en papier pour son exposition, une solution durable qui a permis d’économiser 10 000 $. Elle a également conçu de nouvelles méthodes d’emballage pour utiliser moins de ruban adhésif et a choisi, dans la mesure du possible, des matériaux recyclables et réutilisables disponibles dans le commerce.
« Les choix en matière de développement durable pour notre exposition PST ART ont incité Craft Contemporary à s’engager à produire des expositions zéro déchet d’ici cinq ans », a déclaré Rody Lopez, directeur du musée. « L’accueil de notre équipe et des institutions homologues est extrêmement stimulant. Nous avons déjà organisé des visites pour partager nos méthodes et contribuer à faire comprendre qu’il est possible d’agir pour le climat. »
- D’autres initiatives de réduction des déchets
Parmi les autres initiatives de réduction des déchets, citons la réutilisation par Getty des sièges d’expositions précédentes et le choix des codes QR plutôt que l’achat de nouveaux écrans vidéo.
Le Lancaster Museum of Art and History et Self Help Graphics & Art ont réutilisé les murs d’une exposition antérieure initialement destinés à la démolition, évitant ainsi l’enfouissement des déchets.
Le Wende Museum a également réutilisé des murs et des vitrines d’expositions précédentes, regroupé les expéditions d’œuvres d’art et créé un nouveau modèle de cartels réutilisable pour les objets d’art, autant d’actions qui lui ont permis de réduire ses coûts par rapport aux expositions précédentes.
- Catalogues et environnement
De nombreux musées ont même revu leurs prestataires pour les expositions, notamment en matière de publicationn de catalogue.
« Les publications peuvent générer des polluants nocifs, c’est pourquoi nous avons choisi Conti Tipocolor pour la production de notre catalogue, en raison de son engagement en faveur de pratiques d’impression durables », explique Cassandra Coblentz, commissaire indépendante de l’exposition « Transformative Currents » du Oceanside Museum of Art, consacrée à l’art et à l’action environnementale dans l’océan Pacifique.
Pour le catalogue de son exposition, le Hammer Museum a opté pour une production durable en collaboration avec le studio de design graphique Polymode.
Fulcrum Arts a quant à lui invité le fabricant de deux installations majeures de son exposition « Energy Fields », présentée en partenariat avec l’Université Chapman, à participer aux webinaires éducatifs du Climate Impact Program.
Suite à ces initiatives, l’équipe du Studio Sereno a adopté du bois écologique et de la laine de mouton pour l’isolation, s’est engagée à réutiliser intégralement les matériaux et a radicalement transformé ses méthodes de fabrication.
- Getty poursuit ses actions écologiques
Getty s’engage à poursuivre ce travail avec ses partenaires pour PST ART et œuvre depuis longtemps en faveur de pratiques plus écologiques, notamment à travers son initiative « Gestion des environnements de collection », lancée en 2013 dans le but de promouvoir la recherche scientifique et le travail de terrain pour une gestion durable des environnements de collection dans les musées, les bibliothèques et les archives.
Une autre initiative, « Getty Global Art & Sustainability Fellows », forme une nouvelle génération de leaders axés sur l’art et le développement durable grâce à la recherche et au perfectionnement professionnel.
Getty a également nommé sa première directrice du développement durable, Camille Kirk, en 2023, afin de contribuer à la réalisation des objectifs de développement durable de l’institution.
Actualité du développement durable chez Getty
www.getty.edu/publications/pst-art-climate-impact-report-2025/
SOURCE : Getty (CP), presse
PHOTO du carrousel : des visiteurs découvrent l’installation « Superradiance. Embodying Earth. » de Memo Akten et Katie Peyton Hofstader, intitulée « Embodied Pacific: Ocean Unseen ». Cette installation présente des projections visuelles et sonores abstraites inspirées du simulateur de recherche océanique et atmosphérique de Scripps (SOARS). Avec l’aimable autorisation de l’aquarium Birch de Scripps et de Jordann Tomasek.
Date de première publication : 24/11/25
